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东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王

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每个人心中,都有一个喜剧之王。

或许是查理卓别林,或许是周星驰,或许是憨豆先生。

他们或发明了喜剧的年代,或打破了言语的隔膜。

总归,都是了不得的人物。

但有这么一位喜剧大师,十个人里有九个人说不来他的姓名,偏偏都看过他的电影,或者说仿照他、问候他的电影。

成龙、周星驰、诺兰、韦斯安德森......

他们站在这个伟人膀子上,发明了很多经典。

这位喜剧大师,便是和查理卓别林齐名,默片喜剧三杰之一的,巴斯特基顿

01.天才

巴斯特基顿算是身世演艺世家,老爸老妈都是马戏团动作杂耍艺人。

潜移默化再加上天分异禀,巴斯特很早就体现出对扮演的爱好。

不到一岁就在舞台上跑来跑去,给台上艺人制作费事,却意外产生了笑果。

四岁时,和老爸老妈组成基顿三人组,他爸担任高难度杂耍动作,他担任捣乱,以及被爹妈扔来扔去。

就这样惹人开怀一笑的作业,就能让他每周有归于自己的250美元收入,巴斯特不只是基顿三人组最耀眼的明星,他的老练慎重,还远远超过了同龄人。

12岁,开上了自己的轿车;21岁,担起了养活全家的重担。

▲纪录片《了不得的巴斯特》

1917年,巴斯特基顿正式进军电影界,和其时闻名的喜剧艺人“大胖”罗斯科阿巴克尔合作了许多短片;

1919年,当查理卓别林现已拍了5年电影,巴斯特基顿刚从一战战场归国,重回电影工作。

就像那个年代一切拍喜剧的电影人相同,巴斯特以拍照双卷喜剧(时长20分钟左右)入行。

入行不久,巴斯特基顿就找到了自己的定位——

动作喜剧艺人。

差异于卓别林富含爱情,有着人文关心的发明思路,以及丰厚的面部表情,巴斯特好像天然生成喜怒不形于色,人送外号“冰脸笑匠”。

▲卷边帽和冷淡脸构成了巴斯特经典形象

不管人物遭受什么境况,高兴仍是伤心,惧怕仍是振奋,他永久摆着一副冰脸苦瓜脸。

他不需要表情来传递爱情,动作便是他最好的表达方法。

巴斯特基顿,注定归于默片年代。

由于默片的技能约束,默片艺人们要想逗观众一笑,要么有十足构思,要么有夸大肢体。

明显,巴斯特基顿是两方面的集大成者。

他有在马戏团历练多年的身手,有灵敏的脑筋和绝伦的发明力。

他是道具大师,会发明新事物,运用各种道具让观众眼前一亮。

在短片《船》里,巴斯特让一艘一般木船有了模型的规划感和玩具的既视感。

《稻草人》里,巴斯特则为蜗居青年正名,房间再小也能玩出花。

▲半自动化餐桌

▲水缸变沙发

▲床翻过来便是钢琴

在他最富盛名的短片《一周》里,巴斯特基顿把想象力发挥得酣畅淋漓。

他和女艺人扮演的一对新婚夫妻收到了组合房子的礼物,却由于情敌私自捣乱,涂抹部件号码,导致建立出来的房子,成了后现代主义风格的修建。

巴斯特基顿,把修建当作了游戏。

尔后电影的笑点,都依据这栋失常修建之上。

短片最终,巴斯特抛出了最精彩的梗。

夫妻俩带着房子到新居住地的途中,忽然被困在铁轨上动弹不得,只见远处驶来一辆火车,眼看就要把他们的新房撞得破坏。

成果,火车与房子擦肩而过,它们在不同的铁轨之上。

正在主角和观众都松了一口气时分,巴斯特使了一招回马枪。

这种回转再回转的套路,现在天然见怪不怪,但要知道,这可是1920年的电影。

运用视觉的错位和镜头的约束,巴斯特把悬念和惊喜留在了最终一秒。

这场戏,更是对巴斯特基顿电影规矩的完美诠释。

在他的电影里,人物和观众相同,只能看到镜头之内的当地,这样能够让观众跟着人物一起阅历心情崎岖,享用不知道带来的影响。

他仍是动作大师,不管什么惊险影响高难度的动作,在他身上都不成问题。而且,他不必替身。

在《差人》里,为躲避追捕的巴斯特,搭了个顺风车,只不过没有事前征得车主赞同。

《福尔摩斯二世》里,一心想成为侦察的巴斯特,为了追上嫌疑人,从楼顶抱着升降杆跃下,稳稳落在车子里。

集大成者《将号角》里,巴斯特更是在火车上做出了许多匪夷所思的高难度动作。

南北战争期间,身为南边火车司机的巴斯特,由于不能入伍而被心爱的女性萧瑟,失掉爱情的他乃至没有发觉自己坐在火车连杆上,魂不守舍的感觉光用动作就得到了极致体现。

在之后铁路追逐戏里,巴斯特更是亲身上阵,做了许多高难度乃至是风险动作。

在火车还在行进时分,到铁轨上移开横木。

为什么不把木头丢到一边?答案在下面。

以上,都是巴斯特亲身上阵,没有特效不必替身拍照出来的作用。

拍出《公民凯恩》的奥逊威尔斯,曾不惜赞许《将号角》,说它有一种高档的诙谐。并直言,这种诙谐卓别林都不具有。

这种诙谐,或许是巴斯特基顿关于电影特技的寻求。

卓别林发明重心倾向故工作节,其精彩动作规划多是小格式小场景里的杂乱改变。

巴斯特更倾向技能动作,大局面大景象更能凸显他的妥当身手和精巧布局。

实在把动作和喜剧融会贯通的,巴斯特基顿能够说是影史第一人。

02.前驱

费里尼从前这么说过:查理是在扮演一个孩子,而基顿便东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王是一个孩子。

比较怎样玩得有意义,巴斯特更介意怎样玩得风趣

巴斯特基顿的电影里,没有那么多对社会的鞭挞、人道的批评,他的故事,往往都是由简略的原因,影响的进程,完美的结局组合而成。

之所以这样,和他的发明方法有很大联系。

巴斯特在构思电影时,总是想好最初东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王结束胸疼是怎么回事后,就开端拍照。

没有剧本,没有中心部分,他如此说:中心部分会自己出来的。

所以,拍电影关于巴斯特来说,更像是一场不知道的冒险,而他则是超卓的冒险家。

他总是亲身上阵,用实在的动作局面来让观众服气,让他们看到电影里的画面,就会信任那是此时此刻正在发作的工作。

既然是动作艺人,又寻求实在作用,天然少不了受伤遇险。

脚踝骨折、差点淹死、被大炮震晕。

最阴险的是在《福尔摩斯二世》拍照期间,巴斯特脖子跌伤,骨头裂开,却直到多年今后才被发现。

在那个没有电脑特效,又不侧重故工作节规划的环境里,这样的发明方法看似是理所应当,但这也恰恰是巴斯特电影旺盛的生命力地点。

由于,实在所带来的震慑,与特效完全不是一回事。

跟着时刻推移,具有时刻短巅峰期的巴斯特基顿或许逐渐被世人所忘掉,但电影从来没有忘掉他。

很多发明者,用承继和问候的方法铭记他

成龙承继发扬了巴斯特对动作和喜剧的结合,这一点无可置疑。

在成龙的电影里,许多精彩镜头都是对巴斯特基顿的问候仿照。

《A方案》中,从钟楼上下跌一幕,学习了《三个年代》。

《A方案续集》中,被倒下的竹门楼砸中一幕,问候了《船长二世》。

或许是巴斯特电影里被学习最多的一东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王幕

《飞鹰方案》中,被暴风吹得站不直身子,相东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王同学习了《船长二世》。

《差人故事》中,捉住奔驰的公交车一幕,仿照了《白日梦》。

不只是创意来历,巴斯特和成龙一脉相承的,是人物关于喜剧的体现方法。

他们外形都并不巨大,却敢打敢拼,用杂耍般的动作制作笑果。

在体现喜剧作用时,他们不装傻充愣,而是奇妙地把人物置于弱势位置,在人物全力反击的时分,笑点天然而然诞生。

巴斯特基顿并不是一开端就正襟危坐,在前期的短片里,他就像一切喜剧艺人相同,脸上挂着夸大变形的表情。

但后来收起笑脸,却也让他的电影多了一种法力。电影里,他不再尽力巴结、用夸大的扮演影响观众,而是把笑点放置于人物的举手投足之间,为人物设置更多错位境况,东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王让观众去发现去享用。

冰冰脸孔和诙谐形体构成的反差,是巴斯特诙谐气质的来历。

这种感觉,就像前期星爷和鼎盛时期星爷的不同,由故意到圆通。

对了,星爷在《唐伯虎点秋香》里,也规划了几处问候巴斯特基顿的片段。

被老婆们逼迫摆笑脸却笑不出来,只能用手指做做姿态,问候的是《西行》里巴斯特的经典动作。

坐了艘快船追秋香,哪知道这船是沉得快,更是巴斯特百用不厌的笑点。

巴斯特基顿电影的故事不杂乱不煽情,那是由于他的精力都放在电影技能的立异上。

关于空间、道具的运用,都能在之后的电影东南大学研究生院-被“忘记”的喜剧之王里看到仿照问候的痕迹。

▲巴斯特的《船》和诺兰的《盗梦空间》

更多学习巴斯特的影视剧

关于电影方法的考虑,更是抢先整个年代。

打破第四面墙,让片中人物和镜头之外的观众构成互动。

就像《一周》里,女主角洗澡时番笕脱手,正要捡起来时,女主角忽然知道到了镜头之外观众的存在,随后一只大手便遮住了镜头。

《福尔摩斯二世》里,巴斯特更是把技能运用到了极致。

使用两层曝光技能,让他完成了主人公在梦境里魂灵出窍的特效镜头。

然后,把电影编排的梗转化成了笑点出现出来。

在主人公的梦里,他进入了大荧幕上正在播映的电影里。跟着电影场景不断转化,主人公面临出人意料的改变疲于敷衍,营造出一种超现实的诙谐。

▲这部电影直接影响了伍迪艾伦发明《开罗紫玫瑰》

在巴斯特的电影里,镜头不只仅只担任记载功用,经过特定的视点方位,镜头相同参加到了叙事中。

巴斯特基顿为电影发明出了更多可能性,让之后的电影人收获颇丰,直到现在。

03.被忘掉的喜剧之王

1930年,正在巅峰期的巴斯特基顿,忽然一颓不振,就像从电影界消失一般。

有人说,有声电影的到来终结了默片年代。

这当然是客观的前史原因,但关于天才来说,每个年代有每个年代的发明方法。

查理卓别林,照样在有声电影年代降临之后发明出了《城市之光》《摩登年代》《大独裁者》等传世经典。

巴斯特基顿当然不是被有声电影打败,而是被捆绑住了天才的脑筋和发明的自在。

1928年,在同年代的卓别林、哈罗德劳埃德劝止下,巴斯特仍是签约了米高梅。

那时的巴斯特还不知道,这个挑选是他人生中最大的过错。

巴斯特基顿拍电影,说起来挺洒脱,没有剧本更不在乎本钱,成片拍出来后还会试映,依据观众反响再进行增删转换。

但到了制片厂里,条条框框的准则——预算、时刻、剧本完全约束了巴斯特的发挥。

▲纪录片《了不得的巴斯特》

他完全失掉了掌控一部电影的权利。

在制片厂沉寂多年,巴斯特被年代扔掉,可是他对电影的影响力却无法让人视若无睹。

1952年,卓别林在自编自导自演的《舞台春秋》里,请来了巴斯特基顿,两人在最终一场舞台扮演的戏里各显神通。

在这挽歌似的电影里,卓别林和巴斯特,这两个划年代的喜剧大师,时隔多年第2次同台扮演,留下了难以复刻的经典。

1960年,巴斯特基顿获得了奥斯卡终身成就奖。

从巅峰到谷底,巴斯特在短短十年内阅历了大起大落,在这个健忘的国际里,他看起来就好像消失了一般。

但电影从来没有忘掉他。

那个不管多风险场景都亲身上阵实拍,就算摔得再惨也不必替身的艺人;

不管多诙谐的动作,都能手到擒来的喜剧大师;

发明了很多印象奇观的电影大师;

这些或技能或精力的遗产,是他留给电影最名贵的财富。

这份财富价值几许?

看看有多少电影人仿照学习问候他,就能理解了。

关于作者

北极没有猴

超英拥趸,浮躁影迷。

谁是你独爱的喜剧大师?

| 恶作剧 | 傅彪 | 周星驰

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